Winged Hussar Publishing - Partenariat Infinity de Romans/Nouvelles

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Infinity Dante a fait une vidéo en anglais pour une interview avec Gabriel Miller, l'auteur du roman infinity Death Song.


Écriture de Infinity Death Song - Entretien de l'auteur avec Gabriel Miller
Découvrez le roman ici : https://www.simonandschuster.com/book... Découvrez Gabriel et ses autres travaux ci-dessous : https://linktr.ee/gabrielwrites
  / le.gabriel.miller  Bienvenue dans une interview exclusive de l'auteur d'Infinity the Game N5 ! Dans cette conversation approfondie, nous nous entretenons avec Gabriel Miller, auteur du tout nouveau roman d'Infinity, Death Song. Que vous soyez un joueur de longue date d'Infinity N5 ou un nouveau venu dans l'univers d'Infinity, cette vidéo regorge d'informations que vous ne voudrez pas manquer.

Gabriel se plonge dans son processus d'écriture, explorant comment il a développé le récit captivant de Death Song, s'est profondément connecté à ses personnages et a tissé les thèmes centraux qui résonneront avec les fans de l'histoire d'Infinity et de la narration intemporelle. Nous discutons des défis créatifs de l'écriture dans le cadre établi d'Infinity the Game, ainsi que de ce qui a inspiré les thèmes clés du roman.

Si vous êtes passionné par le jeu de table Infinity N5, l'histoire ou le roman Death Song, cette interview vous offre un accès aux coulisses et des informations de l'auteur qui ajoutent une nouvelle profondeur à votre expérience de jeu et de lecture.

Résumé
Introduction et contexte de l'œuvre


Gabriel Miller, auteur de Death Song, le dernier roman publié dans l'univers d'Infinity the Game (Corvus Belli), s'est entretenu avec Dante sur la genèse de son livre, son parcours d'auteur, et les défis liés à l'écriture dans un univers préexistant aussi riche que celui d'Infinity. Sorti le 23 septembre 2025 en ebook, avec un audiobook en préparation, Death Song marque la première incursion de Miller dans le format du roman long, après une carrière de conteur et d'écrivain de fictions courtes.


Le parcours de Gabriel Miller : de conteur à auteur d'Infinity

Gabriel Miller se décrit comme un conteur de naissance, ayant exploré divers médias : théâtre, combats à l'épée dans des fêtes médiévales, et écriture de fictions courtes publiées dans des magazines au début des années 2000. Son entrée dans l'univers d'Infinity est récente : il n'y joue que depuis quelques mois avant de se lancer dans l'écriture de Death Song. Son amour pour le jeu est né d'une démonstration par un ami, où il a découvert le plaisir de lancer des bears (unités d'Ariadna) à travers la table.
C'est lors d'Adepticon, une convention de jeux, qu'il rencontre son éditeur. Ce dernier, après une conversation inspirante, lui lance un défi : "Prouve que tu peux écrire un roman pour Infinity." Miller relève le défi, et deux ans et demi plus tard, Death Song voit le jour.


L'écriture de Death Song : défis et inspirations

1. Adapter son style à un roman

Miller avoue que ses premiers jets ressemblaient davantage à un scénario qu'à un roman, avec des scènes cinématographiques qui ne fonctionnaient pas à l'écrit. Les retours de ses bêta-lecteurs et de son éditeur l'ont aidé à ajuster son approche, en intégrant davantage de profondeur psychologique et de développement narratif. Son expérience en fiction courte et en théâtre a influencé sa manière de structurer les scènes, notamment les séquences d'action, qu'il décrit comme très cinématographiques, avec un ralenti qui permet d'explorer les émotions et les réflexions des personnages en plein combat.

2. Intégrer l'univers d'Infinity sans alourdir le récit

L'un des plus grands défis a été de respecter le lore tout en rendant l'histoire accessible aux néophytes. Miller a dû :

• Éviter les inventions contradictoires : Par exemple, il a imaginé un vaisseau d'assaut nommé Tyang, avant de réaliser qu'il devait valider ce détail avec Corvus Belli. Finalement, le nom a été retiré pour éviter toute incohérence avec le lore existant.
• Expliquer sans ennuyer : Il a glissé des explications sur des éléments comme les Circulars (trains spatiaux) ou les Aragoto Killer Hackers (unités du jeu) de manière organique, via les dialogues ou les pensées des personnages.
• Trouver un équilibre entre les attentes des fans, qui connaissent déjà les factions, les unités et les règles, et celles des nouveaux lecteurs, qui découvrent l'univers.

3. Les personnages : entre liberté créative et contraintes du lore

• Takeshi : Un personnage préexistant, samouraï de l'Armée Impériale, dont Miller a dû respecter les traits de caractère (noble, stoïque, survivant) tout en explorant ses failles et son passé. Il a collaboré avec Gutierrez, le maître du lore d'Infinity, pour affiner des détails comme son rang militaire ou sa place dans la hiérarchie nobiliaire.
• Mizu : Une Aragoto Killer Hacker, unité du jeu, mais dont Miller a pu inventer la personnalité, les peurs et les motivations. Il l'a réécrite six ou sept fois avant de trouver sa voix. Mizu incarne une héroïne imparfaite, aux prises avec ses démons (l'addiction, la peur, le "shake" – une métaphore de l'adrénaline et de l'anxiété post-combat).
• Les autres personnages :
  
  • Bianca : Une journaliste warcor (unité du jeu) déjà présente dans les livres de lore. Miller s'est inspiré de son rôle dans Uprising pour en faire un personnage clé de Death Song.
  • Nakama : Un mentor énigmatique pour Takeshi, dont les interactions sont rares mais profondes. Leur relation, inspirée par des rencontres fortuites, pousse Takeshi à réfléchir sur son destin.
  • Le gang de Mizu (Third Hand) : Un groupe de motards, chacun avec une personnalité distincte (Goro le protecteur, Naymith le rationnel, Ki l'optimiste). Leur dynamique reflète des thèmes universels comme l'amitié, la survie et la quête d'agence dans un monde oppressif.

Thèmes centraux de Death Song

1. Le retour à la maison et la quête d'identité

Le roman explore le voyage physique et émotionnel de Takeshi, qui retourne sur son île natale de Korei (Shentang) pour une mission secrète. Ce retour le confronte à :

• Son passé : Sa relation complexe avec son père, sa culpabilité de survivant, et la légende qui pèse sur lui ("Neco").
• Son présent : La découverte de la mort de son père et la réalisation qu'il aurait pu devenir comme son ennemi, Zang (un agent de l'Imperial Service).
• Son futur : La nécessité de se reconstruire, symbolisée par la perte puis la récupération de son épée (une métaphore de son âme de samouraï).

2. L'absence d'agence et la résistance

Les personnages, notamment Mizu et son gang, sont piégés par des forces extérieures :

• L'Empire de Yu Jing et son bras armé, l'Imperial Service, qui écrasent toute dissidence.
• Les Yakuza, qui offre une protection illusoire en échange de leur liberté.
• Leur propre passé : Mizu et ses amis sont des soldats abandonnés, forcés de devenir des criminels pour survivre.

Le "shake" (tremblement intérieur lié à l'adrénaline et à la peur) incarne cette perte de contrôle, une addiction à l'action qui les consume. Chaque personnage gère cette angoisse différemment :

• Mizu fuit en avant, cherchant l'euphorie du combat.
• John, un membre du gang, trahit ses amis pour les protéger, croyant agir pour leur bien.
• Takeshi affronte ses démons, guidé par ses mentors (Nakama, Kensei).

3. La dualité entre honneur et obsession

• Takeshi vs. Zang : Les deux hommes sont liés par un duel inachevé. Alors que Zang sombre dans l'obsession (il sacrifie sa carrière pour traquer Takeshi), Takeshi apprend à accepter ses échecs et à se reconstruire.
• L'Imperial Service : Représente la corruption et la violence aveugle de l'Empire. Zang en est le symbole : un homme brisé, prêt à tout pour effacer sa honte.

Le processus créatif : de l'idée au roman

• Les personnages d'abord : Miller a commencé par imaginer Bianca (inspirée par son rôle dans Uprising), puis Mizu, avant de construire l'intrigue autour d'eux. Takeshi est venu ensuite, comme un pont entre les thèmes militaires et personnels.
• Un tableau de liège numérique : Il a utilisé Miro pour organiser ses idées, créant une toile complexe de connexions entre personnages, lieux et thèmes.
• Collaboration avec Corvus Belli : Chaque idée a été validée par l'éditeur et le lore master pour s'assurer qu'elle s'intégrait parfaitement à l'univers existant.
• Réécritures et éditions : Certaines scènes, comme la rencontre entre Takeshi et Nakama, ont été retravaillées jusqu'à ce qu'elles capturent l'essence des personnages.

L'avenir : nouveaux projets et extensions de l'univers

• Un deuxième roman : Miller travaille déjà sur un nouveau projet dans l'univers d'Infinity, avec de nouveaux personnages et une intrigue liée à la prochaine vague narrative du jeu (New Wave).
• Des articles communautaires : En discussion avec Corvus Belli pour créer du contenu autour de la communauté Infinity.
• D'autres univers : Approché pour écrire le lore d'un nouveau jeu, Miller reste ouvert à de nouvelles aventures narratives.

Pourquoi Death Song est une lecture essentielle ?

• Pour les fans d'Infinity : Une immersion profonde dans le lore, avec des clins d'œil aux unités, factions (Japanese Secessionist Army, Imperial Service) et mécaniques de jeu (calculs de probabilité, équipements comme les Killer Hackers).
• Pour les amateurs de science-fiction militaire : Une exploration réaliste des traumatismes de guerre, inspirée par l'expérience militaire de Miller.
• Pour les lecteurs en quête d'émotions : Des personnages complexes et humains, des thèmes universels (rédemption, amitié, survie), et une prose cinématographique qui rend chaque scène vivante.

Conclusion : un roman qui transcende le jeu

Death Song n'est pas seulement une extension de l'univers d'Infinity. C'est une œuvre littéraire à part entière, qui utilise le cadre du jeu pour explorer des questions profondes sur l'identité, la culpabilité, et la quête de sens. Gabriel Miller a réussi le pari difficile d'écrire un roman fidèle au lore, accessible aux néophytes, et émouvant.

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Belias13, l'illustrateur régulier de Winged Hussar, a fait une illustration pour le roman infinity Airaghardt.
https://discord.com/channels/118301609146056709/691986318451802192/12820239507354288210

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Quelques infos pour 2026 du blog de Winged Hussard.


Article : https://www.whpsupplyroom.com/news/zmok-books-fall-winter-releases#gsc.tab=0

Infinity : Nous sommes très excités par le battage médiatique que Death Song a reçu, et il y en a plusieurs autres en préparation sur lesquels nous travaillons. Attendez-vous à voir l'équipe Zed II de Craig Gallant en 2026. Il y a plusieurs autres romans à différents stades d'écriture et d'édition sur lesquels nous sommes ravis de partager des détails dans les prochains mois, y compris Directive Seven de Paulo Andrade, The Space Between de Matthew Sproats, un roman centré sur le personnage de Dart de Daniel Farnsworth, et plus encore !

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Heure du bilan 2025 et des perspectives 2026.




Romans Infinity
- WHP publiera ses news à cette adresse en plus de facebook : https://www.whpsupplyroom.com/news
- Il va y avoir une nouvelle collection de roman sous le nom d'Archives de Corvus, qui concernera aussi bien Warcrow qu'Infinity. Les romans seront canons avec le reste du lore, celui-ci étant approuvé par Gutier et probablement l'autre personne en charge de Warcrow.
- Il n'est pas prévu de distribution en VF des romans, cela dit vous pouvez lire le pdf dans Edge et demander au navigateur de traduire des sélections de texte.
- La traduction pourrait être contractuellement faisable dorénavant (note: si vous connaissez des éditeurs qui font des romans à franchise vous pouvez leur proposer WHP, car recevoir des suggestions du public fait aussi partie de leur travail).
- Annulation du roman : Chronicles of the Human Sphere: Unintended Consequences de Jeremy Breckbill.
- Il y'aura un Team Zed 2, il pourrait y avoir un peu d'humour.
- Il y'aura un roman Steel Phalanx de Paulo Andrade
- Un deuxième roman : Miller travaille déjà sur un nouveau projet dans l'univers d'Infinity, avec de nouveaux personnages et une intrigue liée à la prochaine vague narrative du jeu (New Wave).
- Il y'a six autres romans infinity sous contrat et à différentes étapes du processus d'écriture
- Planning 2026 :
** Team Zed II de Craig Gallant
** Directive Seven de Paulo Andrade
** The Space Between de Matthew Sproats, un roman centré sur le personnage de Dart de Daniel Farnsworth
- Des articles communautaires : En discussion avec Corvus Belli pour créer du contenu autour de la communauté Infinity.

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WIP12 a fait un podcast d'interview en anglais avec l'auteur Gabriel Miller qui a fait Death Song.


E198: Death Song with Gabriel Miller
https://creators.spotify.com/pod/profile/wip12podcast/episodes/E198-Death-Song-with-Gabriel-Miller-e3c7c4t?%24web_only=true&utm_source=web&utm_campaign=web-share&utm_medium=sharing

Nous parlons du livre : Death Song de Gabriel Miller. Disponible partout, mais des packs spéciaux sont proposés par warsenal et interstellar gamez.

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DefectiveDice et WarLore ont fait une interview en anglais de Gabriel Meunier pour son roman infinity : Une Chanson Mortelle. J'ai demandé à l'IA Mistral de faire un compte rendu que je n'ai pas relu.


Infinity : Gabriel Miller sur l'intrigue, les personnages et la chanson de Easter Eggs of Death ‪@WarLore‬
J'ai fait revenir Gabriel avec Jet de Warlore pour parler de Death Song maintenant que nous avons terminé le roman. Nous abordons des sujets vraiment intéressants et dévoilons la plupart de l'intrigue, alors soyez prévenus !
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Voici un compte rendu détaillé et structuré en français de l'interview de Gabriel Meunier sur son roman Infinity : Une Chanson Mortelle (Death Song), menée par DefectiveDice et WarLore. Ce compte rendu met en lumière les thèmes, les personnages, les choix narratifs, et les anecdotes partagées par l'auteur, tout en replaçant ces éléments dans le contexte de l'univers d'Infinity the Game.


Introduction et contexte de l'interview

L'interview a été réalisée après la sortie du roman Une Chanson Mortelle, dernier opus de la série Infinity écrite par Gabriel Meunier. Les intervenants, DefectiveDice et Jet de WarLore, discutent avec l'auteur des thèmes, des personnages, et des défis liés à l'écriture de ce roman. Attention : ce compte rendu contient des spoilers majeurs sur l'intrigue et les personnages.


1. Genèse et objectifs du roman

Un processus créatif chaotique

Gabriel Meunier décrit l'écriture de Une Chanson Mortelle comme un "voyage d'idéation", marqué par des réécritures successives et des remises en question constantes. Il avoue avoir jeté plusieurs versions de l'intrigue avant d'aboutir à la version finale, qui a survécu aux retours des bêta-lecteurs, de l'éditeur, et à ses propres doutes. Malgré ces bouleversements, les thèmes centraux — l'exploration des personnages laissés pour compte après la scission entre la JSA (Japanese Secessionist Army) et Yu Jing, ainsi que le développement du personnage de Nico (Oyama) — sont restés intacts.

Les inspirations et influences

• L'univers d'Infinity : Meunier s'est inspiré des lorebooks existants, notamment des événements liés à la rébellion de la JSA et des personnages emblématiques comme Nico Oyama.
• Ghost of Tsushima : Le jeu vidéo a influencé la dualité interne de Nico, tiraillé entre son code d'honneur de samouraï et les méthodes impitoyables des opérations noires.
• Expérience personnelle : Meunier a puisé dans sa connaissance des cultures motardes (Bosozoku) pour donner de la profondeur à Mizu, ainsi que dans sa passion pour la poésie, héritée de son père, pour les descriptions lyriques du roman.

2. Analyse des personnages clés

Mizu : L'anti-héroïne gangster

• Origines et arc narratif : Mizu est le chef d'un gang de motards déchu, le Third Hand, réduit à transporter de la drogue pour la Yakuza après la destruction de leurs motos par les forces de Yu Jing. Son parcours est celui d'une "rebelle abandonnée", luttant pour garder sa famille (son gang) unie dans un monde en pleine mutation. Son arc narratif est l'inverse de celui de Nico : alors qu'il cherche à rentrer chez lui, elle doit quitter le sien.
  
  • Symbolisme : La perte de son auriculaire (rituel Yakuza) marque son appartenance au monde criminel et son sacrifice pour protéger les siens.
  • Addiction et rédemption : Mizu est accro à "le shake" (l'adrénaline des courses motardes et de la guerre), une métaphore de sa quête de sens dans un monde chaotique. Sa relation avec Nico, où elle le sauve de sa propre addiction (au Bite, une drogue de Yu Jing), est un moment clé de son évolution.
• Scène marquante : La séquence de la course-poursuite dans les tunnels, où Mizu se bat pour survivre après un accident de moto, est décrite comme l'une des plus viscérales et poétiques du roman. Meunier y a inséré des éléments autobiographiques (son propre accident de moto) et une inspiration littéraire (la poésie de son père).

Nico Oyama : Le samouraï déchiré

• Dualité et développement : Nico est un soldat d'élite de la JSA, connu pour être le seul survivant de missions impossibles. Le roman explore son humanité et ses failles : doutes, insécurités, et traumatismes liés à la perte de ses camarades. Son arc est celui d'un homme confronté à la réalité brutale des opérations noires, où l'honneur doit parfois céder la place à la survie.
  
  • Influences : Son parcours rappelle celui de Jin Sakai dans Ghost of Tsushima, tiraillé entre le Bushido et les méthodes impitoyables du Ghost.
  • Symbolisme : La perte de son épée ( puis son remplacement par une lame impériale) représente sa quête d'identité et sa relation complexe avec l'autorité.
• Scène marquante : Le duel final contre Bo, un ancien allié devenu ennemi, illustre sa chute morale. Nico utilise des tactiques "déshonorables" (comme un coup de tête), montrant qu'il a intégré les leçons de son mentor, Taka : "Si tu ne triches pas, c'est que tu n'essaies pas assez."

Yasper et Nakama : Les espions énigmatiques

• Yasper : Assassin charismatique et mystérieux, Yasper est décrit comme un "personnage cool sans être un Mary Sue". Il sert de lien avec l'univers plus large d'Infinity, notamment à travers ses interactions avec Bianca Chen, une espionne emblématique.
  
  • Anecdote : Meunier révèle que Yasper porte une "veste de professeur", un clin d'œil à Gutier Lusquiños (créateur d'Infinity), qui s'identifie peut-être à ce personnage.
• Nakama : Ancien mentor de Mizu, Nakama est un agent double travaillant pour la JSA. Son nom signifie "camarade" en japonais, ce qui ajoute une ironie tragique à sa relation avec Mizu.
  
  • Révélation : Une scène coupée au montage montrait Nakama et Su Yong (alias Sparrow) discuter de leur mission, confirmant son rôle de manipulateur.

Su Yong / Sparrow : La trahison calculée

• Arc narratif : Su Yong est une espionne de la JSA infiltrée dans Yu Jing. Son "retournement" apparent est en réalité une stratégie de longue date pour localiser un coffre secret. Meunier admet que son rôle aurait pu être clarifié davantage, mais défend le choix d'un révélation subtile, typique de son style cinématographique.
  
  • Scène coupée : Su Yong laissait des marqueurs quantroniques (hologrammes d'oiseaux en origami) pour guider son équipe, une idée abandonnée pour fluidifier l'intrigue.

Bianca Chen et John : Les outsiders

• Bianca Chen : Journaliste intrépide et alliée de Yasper, elle offre un point de vue extérieur sur les événements, tout en servant de pont avec les lorebooks précédents. Son duo avec Yasper est comparé à un "film d'espionnage classique".
• John : Membre du gang de Mizu, John est le seul à condamner ouvertement les choix de Mizu, notamment sa dépendance aux drogues. Son destin (laissé en suspens à la fin du roman) ouvre la porte à une suite potentielle, peut-être liée aux Ari Company ou à une rédemption via les Kari Company.

3. Thèmes majeurs du roman

La trahison et la loyauté

• Un motif récurrent : La trahison est un thème central dans Infinity, reflétant les conflits politiques et moraux de l'univers. Meunier souligne que les trahisons (comme celle de Su Yong ou de Bo) ne sont jamais gratuites : elles sont motivées par des convictions ou des objectifs précis, ce qui les rend plus crédibles.
  
  • Exemple : Bo, l'antagoniste, est obsédé par l'idée de réparer son échec passé (avoir laissé Nico s'échapper), une quête qui le pousse à brûler tout sur son passage.

La perte des traditions

• Mizu vs. Nico : Le roman oppose deux visions du monde :
  
  • Mizu incarne la révolte contre un système qui l'a abandonnée, mais doit finalement accepter de quitter son passé pour survivre.
  • Nico, lui, doit renoncer à son code d'honneur pour accomplir sa mission, symbolisant la fin des idéaux traditionnels dans un monde en guerre.
• Symboles :
  
  • La destruction des motos du Third Hand (par Yu Jing) représente la fin d'une ère.
  • La nouvelle épée de Nico, offerte par l'Empereur, est à la fois une bénédiction et un rappel de sa soumission.

L'addiction et la rédemption

• Métaphores :
  
  • "Le shake" (adrénaline) et le Bite (drogue) symbolisent la dépendance aux émotions extrêmes, que ce soit la guerre, la vitesse, ou les substances.
  • La scène où Mizu sauve Nico d'une overdose de Bite est un moment de rédemption mutuelle, où chacun reconnaît ses faiblesses chez l'autre.

Le style cinématographique

• Une narration visuelle : Meunier écrit comme s'il tournait un film, avec des scènes d'action dynamiques et des détails visuels marquants (ex. : les pétales de cerisier lors des duels de Nico).
  
  • Exemple : La scène d'ouverture, où Nico et son équipe sont pris sous un bombardement, utilise le son du tonnerre pour masquer l'arrivée des obus, un détail qui crée une immersion immédiate.
  • Critique : Certains lecteurs (comme Jet) ont trouvé que ce style rendait certaines révélations trop subtiles, notamment autour de Su Yong.

4. Anecdotes et Easter Eggs

Références au jeu de table Infinity

• Équipements et règles :
  
  • Bianca Chen utilise un casque à 360° (référence aux équipements des Warhorses dans le jeu).
  • Nico calcule ses probabilités de toucher un ennemi, comme un joueur le ferait pendant une partie.
  • Les "duck butts" (fesses de canard) : une blague récurrente parmi les joueurs pour désigner les Sunny Duts de Haqqislam.
• Personnages jouables :
  
  • Su Yong (Sparrow) apparaîtra dans une liste de l'armée JSA en 2026, avec un profil de "ninja hacker".
  • Nico Oyama a droit à un relooking (changement de coupe de cheveux, cicatrice, boucle d'oreille) pendant l'écriture du roman, que Meunier a intégré à l'intrigue.

Scènes coupées et idées abandonnées

• La chute alternative : Une fin où le vaisseau de Mizu et Nico était abattu par des interceptors, avant que Tonto et Benji ne partent à leur secours sur un vieux bateau, a été supprimée pour éviter un ton trop sombre.
• Les origamis de Su Yong : Des hologrammes d'oiseaux en papier, laissés comme indices, auraient pu clarifier son rôle, mais ont été jugés trop explicites.
• Le passé de Mizu : Meunier évoque l'idée d'un préquelle sur Mizu pendant la guerre, explorant la formation du Third Hand et leur conscription forcée.

5. Réception et projets futurs

Retour de la communauté

• Une Chanson Mortelle a reçu un accueil exceptionnel, avec des ventes record pour un roman Infinity. Meunier attribue ce succès à :
  
  • La diversité des personnages et des arcs narratifs.
  • Le soutien de Corvus Belli (éditeur du jeu), qui a mieux promu le livre que les précédents.
  • L'engouement des fans, notamment via des interviews comme celle-ci.

Projets à venir

• Un deuxième roman : Meunier travaille sur un nouveau projet lié à la **prochaine vague de lore d'Infinity (2026-2027), qu'il décrit comme "différent mais tout aussi excitant".
• Idées de suites :
  
  • Un buddy movie entre Yasper et Nakama, explorant leurs missions contradictoires sur Shinju.
  • Une histoire centrée sur John, peut-être recruté par les Ari Company ou les Kari Company.
  • Un préquelle sur Mizu, si la demande des fans est suffisante.

6. Conclusion : Pourquoi ce roman marque-t-il un tournant ?

Une Chanson Mortelle se distingue des précédents romans Infinity par :

• Une exploration psychologique poussée des personnages, notamment Nico et Mizu.
• Un équilibre entre action et émotion, avec des scènes à la fois cinématographiques et introspectives.
• Une intégration fluide du lore du jeu, sans sacrifier l'accessibilité pour les nouveaux lecteurs.
• Des thèmes universels : la trahison, la rédemption, et la quête d'identité résonnent bien au-delà de l'univers d'Infinity.